Κατεβάστε τώρα το application της Offsitenews για Android & για iOS
Group google play
Group app store
mobile app

Πολιτιστική ατζέντα: Τι να δεις αυτή την εβδομάδα

Της Αγάθης Χατζηκωστή
- 09.12.2019

Πολιτιστική ατζέντα: Τι να δεις αυτή την εβδομάδα

Thumbnail
Ποιες παραστάσεις να δεις - Όλες οι πληροφορίες

Η Offsite βρήκε όλες τις παραστάσεις που παρουσιάζονται μέχρι και την Κυριακή (15/12) και σας τις παρουσιάζει παρακάτω.

ΕΧΙΤ ή Η Αλίκη στη Χώρα των Τεράτων

Κύπρος : ΕΧΙΤ ή Η Αλίκη στη Χώρα των Τεράτων

Η Θεατρική ομάδα Point To Contemporary Theater και το θέατρο WhereHaus 612 παρουσιάζουν το έργο

EXIT ή Η Αλίκη στη Χώρα των Τεράτων

της Ευαγγελίας Ονουφρίου

Το έργο πραγματεύεται την αναζήτηση του ανθρώπου να ανακαλύψει την ταυτότητα του και να ψηλαφίσει τα όρια της ελευθερίας του, οδηγούμενος σε διλήμματα που τον οδηγούν σε υπαρξιακά αδιέξοδα και ψυχικές συγκρούσεις. Πρόκειται για ένα θεατρικό έργο φορμαλιστικό, από μέσα προς τα έξω.

Οι αναφορές από το έργο του Λούις Κάρολ «Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων», λειτουργούν αλληγορικά και οι συσχετισμοί με το έργο κουβαλούν μια παραμορφωμένη εικόνα του παραμυθιού που αντικατοπτρίζει το μυαλό μιας πραγματικής Αλίκης με μανιοκατάθλιψη.

Το έργο είναι θέατρο χώρου. Ξεκινά από το ταμείο του θεάτρου. Το κοινό ακολουθεί μια πορεία στο χώρο γεμάτη συμβολισμούς. Οι ειδικά διαμορφωμένοι χώροι, με installation και εγκατάσταση έργων της Σιμόνης Συμεωνίδου, σκοπό έχουν να ταξιδέψει ο θεατής με την Αλίκη μέσα στην παράλογη χώρα του μυαλού της.

Η Σιμόνη Συμεωνίδου, παρουσιάζει σκιαγάλματα εστιάζοντας τις ιδέες της γύρω από τον άνθρωπο ως οντότητα και τη σκιά του ως την υπόστασή του. Μέσα από υπαρξιακούς προβληματισμούς και εξερεύνηση συναισθημάτων, ανθρωπίνων σχέσεων και εσωτερικής αναζήτησης, η εικαστικός δεν θέτει ερωτήματα, ούτε εισηγείται απαντήσεις, αλλά μοιράζεται με όλους τη διαπίστωση πόσο όμοιοι και ανόμοιοι είμαστε.

Συντελεστές:

Σκηνοθέτης: Ευαγγελία Ονουφρίου

Σκηνικά: Σιμόνη Συμεωνίδου

Κοστούμια: Μιράντα Θεοδωρίδου

Φωτισμοί: Νικόλας Δημητρίου

Χορογραφίες: Marie Dzaghigian Ιωάννου

Μουσική επιμέλεια: Χρίστος Καραγιάννης

Ψιμιθιολόγος: Σοφία Γεωργίου

Φωτογραφίες: Ντέμη Εγγλέζου

Σχεδιασμός Αφίσας: Χριστόδουλος Χριστοδούλου

Ηθοποιοί (αλφαβητικά):

Ελεονώρα Βασιλείου

Έλενα Δημητρίου

Νικόλας Δημητρίου

Γεώργιος Ιωσήφ

Λήδα Καραγιάννη

Εύα Μιλτιάδου

Ευαγγελία Ονουφρίου

Λοϊζος Παπαγεωργίου

Επιστημονικός σύμβουλος: Άθως Ερωτοκρίτου

Πρεμιέρα: Σάββατο, 7 Δεκεμβρίου 2019, 20:30

Παραστάσεις:

Δευτέρα, 9 Δεκεμβρίου 2019, 20:30

Σάββατο, 14 Δεκεμβρίου 2019, 20:30

Κυριακή, 15 Δεκεμβρίου 2019, 18:30

Δευτέρα, 16 Δεκεμβρίου 2019, 20:30

Παρασκευή, 20 Δεκεμβρίου 2019, 20:30

Σάββατο, 21 Δεκεμβρίου 2019, 20:30

Κυριακή, 22 Δεκεμβρίου 2019, 18:30

Δευτέρα, 23 Δεκεμβρίου 2019, 20:30

Παρασκευή, 3 Ιανουαρίου 2020, 20:30

Σάββατο, 4 Ιανουαρίου 2020, 20:30

Θέατρο WhereHaus 612, Μιχαήλ Κουσουλίδη 5, Βιομ. Παλλουριώτισσας, Λευκωσία

Εισιτήριο: €15 (κανονικό), €10 (μειωμένο)

Επικοινωνία: 99122552/ 99588103

Μέγας Χορηγός: Θ.Ο.Κ

Κράτηση απαραίτητη λόγω περιορισμένων θέσεων στα τηλέφωνα: 99122552, 99588103

Μισά Μισά

Κύπρος : Μισά Μισά

Ένας δάσκαλος σε κρίση σεξουαλικής ταυτότητας, με έναν ετεροθαλή αδελφό που θέλει να του φάει τη μισή κληρονομιά και μια μάνα που δεν λέει να πεθάνει με τίποτα!

Η μαύρη κωμωδία «Μισά - Μισά» των καταξιωμένων Καταλανών συγγραφέων Τζόρντι Σάντσεθ και Πεπ Άντον Γκόμεθ, μετά από μια πολύ επιτυχημένη πορεία στην Ευρώπη, θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στην Κύπρο σε σκηνοθεσία του Παναγιώτη Λάρκου και με πρωταγωνιστές τους Χάρη Αττώνη και Στέλιο Καλλιστράτη.

Οι τρεις τους ενώνουν ξανά τις δυνάμεις και το κέφι τους, μετά από την καλοκαιρινή επιτυχία του Θεατρι-κού Οργανισμού Κύπρου «Ο βαφτιστικός», φιλοδοξώντας να μας παρασύρουν σε έναν κόσμο για όλους όσοι τολμούν να παραμερίσουν τις κοινωνικές συμβάσεις και να παραδεχτούν τις αμαρτωλές κρυφές τους επιθυμίες…

ΥΠΟΘΕΣΗ

Ο Κάρλος ζει μια μονότονη ζωή φροντίζοντας την επί 15 χρόνια κατάκοιτη μητέρα του. Ένα βράδυ όπου η μάνα δείχνει να έχει πεθάνει, ο Κάρλος και ο ετεροθαλής αδελφός του Χουάν, πάνω από το προσκέφαλό της μοιράζουν την κληρονομιά και στήνουν έναν πόλεμο χωρίς έλεος. Τύψεις, παιδικά τραύματα, εξάρτη-ση, χαμένα βιβλιάρια, κλεμμένα κονδύλια από την Ε.Ε και 7 τουλάχιστον απόπειρες δολοφονίας. Όλα μισά-μισά.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

Κείμενο: Τζόρντι Σάντσεθ και Πεπ Άντον Γκόμεθ

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Λάρκου

Πρωταγωνιστούν: Χάρης Αττώνης, Στέλιος Καλλιστράτης

Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου MiNIMIS

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Μαρίζα Λαμπίρη

Κέντρο Τέχνης και Πολιτισμού Θέατρο Χώρα (Κοραή 1, Πλατεία Αρχιεπισκοπής, Λευκωσία)

Τελευταίες παραστάσεις: 13,14,15 Δεκεμβρίου

Εισιτήρια: www.soldoutticketbox.com

Πληροφορίες: 99035132, Minimis Εταιρεία Θεάτρου

Βιρτζίνια Γουλφ

Κύπρος : Βιρτζίνια Γουλφ

Ο Τζορτζ είναι καθηγητής στο τμήμα Ιστορίας σε ένα μικρό κολέγιο, παντρεμένος με τη Μάρθα (κόρη του προέδρου του κολεγίου). Μετά τα μεσάνυχτα, επιστρέφουν σπίτι τους μετά από μια δεξίωση.

Η Μάρθα ανακοινώνει ότι περιμένουν καλεσμένους, ένα νεαρό ζευγάρι, τον Νικ, ένα νεαρό διδάσκοντα και τη σύζυγό του Χάνι. Μπροστά στο νεαρό ζευγάρι ο Τζορτζ και η Μάρθα αρχίζουν ένα προσωπικό πόλεμο προσβολών και ντροπιαστικών ιστοριών από το παρελθόν τους.

Βιρτζίνια Γουλφ Βασισμένο στο έργο (Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ) του Έντουαρντ Άλμπυ.

Ένα άγριο παιχνίδι, στο οποίο θίγονται πολλά δίπολα. Άνδρας – γυναίκα, αγάπη – μίσος, γονιμότητα – στειρότητα, θύμα – θύτης, ιστορία – βιολογία, εκκλησία – παγανισμός. Και όλα αυτά συμβαίνουν κάτω από την επήρεια του αλκοόλ που ρέει άφθονο μέχρι το τέλος. Βασικό στοιχείο που αποκαλύπτει τα βαθύτερα ένστικτα και τα πιο βαθιά μυστικά.

Διασκευή – Σκηνοθεσία: Μαρίνος Ανωγυριάτης

Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλεξάντερ Γιότοβιτς

Σκηνικά / Κοστούμια: Σταύρος Αντωνόπουλος

Χορογραφία: Γιώργος Δημόπουλος

Παίζουν: Βίβιαν Νικολαΐδη, Παναγιώτης Μπρατάκος, Χάρης Αριστείδου και Μικαέλλα Θεοδουλίδου

Λεμεσός: θέατρο Ενα

Ημερομηνίες παραστάσεων

Παραστάσεις: 10, 13, 14, 15 και 18 Δεκ. 2019

Τηλ.: 99395970

Β Δημοτική Αγορά (Θέατρο Ένα)

Λεμεσός, Λεμεσός Κύπρος

Βάφ'τα μαύρα αλά Κυπριακά

Κύπρος : Βάφ'τα μαύρα αλά Κυπριακά

H ξεκαρδιστική κωμωδία του Μιχάλη Ρέππα και του Θανάση Παπαθανασίου, προσαρμόζεται στην κυπριακή πραγματικότητα και έρχεται για να σας χαρίσει άφθονο γέλιο.

Ο μεγαλοεπιχειρηματίας Ντίνος Χαραλάμπους πεθαίνει αφήνοντας πίσω του δυο γυναίκες – πρώην και νυν - αλλά και δυο παιδιά, ένα γιο και μια κόρη. Μια αναποδιά τη μέρα της κηδείας στέκεται αρκετή για να καταλήξουν όλοι οι συγγενείς στο σπίτι του εκλιπόντος για μια βραδιά γεμάτη εκπλήξεις, ανατροπές, επιπλοκές και ένα σωρό παρεξηγήσεις. Μια περίεργη γειτόνισσα και η «προστατευόμενη» του κύριου Χαραλάμπους στο γραφείο φέρνουν τα πάνω κάτω στο σπίτι, όπου η κατάσταση ξεφεύγει και δημιουργούνται πολλές κωμικοτραγικές καταστάσεις.

Οι συντελεστές της παράστασης

Κείμενο: Θανάσης Παπαθανασίου και Μιχάλης Ρέππας

Απόδοση Κειμένου στα κυπριακά: Μαρίνα Φραγκεσκίδου

Σκηνοθεσία: Κώστας Καζάκας

Σκηνικά - Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής

Σχεδιασμός Φωτισμού: Νικος Μυλωνας

Οργάνωση Παραγωγής: Πάνος Στρούθος

Παίζουν οι ηθοποιοί: Κώστας Καζάκας, Έλενα Ευσταθίου, Έλενα Χριστοφή, Ζωή Κυπριανού, Μιχάλης Μουστάκας, Εύρος Βασιλειου, Μαρία Παπακώστα, Αντρέας Παπαμιχαλόπουλος και Ειρήνη Σαλάτα.

Κρατήσεις:

Τηλεφωνικά στο 70009093

Ηλεκτρονικά στο getyourtickets.eu/event/vafta-mavra

Από Παρασκευή, 29 Νοεμβρίου μέχρι Κυριακή 2 Φεβρουαρίου στις 20:30

Αμφιθεάτρο ΠΑΣΥΔΥ

Λεωφόρος Δημοσθένη Σεβέρη 3

Λευκωσία, Λευκωσία 1066, Κύπρος

Email: [email protected]

Τηλέφωνο: 22844300

170 τετραγωνικά (Moonwalk)

Κύπρος : 170 τετραγωνικά (Moonwalk)

Τι να μού ’λεγες; Τι... να... την αλήθεια ρε να μού ’λεγες. Την αλήθεια. Το πιο εύκολο πράγμα!

Μέσα στα 170 τετραγωνικά του πατρικού τους σπιτιού, δύο αδερφές συναντιούνται ξανά μετά από χρόνια για να ξεκαθαρίσουν την τύχη του. Οι ακραίες τους συγκρούσεις ανατρέπονται από ένα μεγάλο μυστικό που αλλάζει τα δεδομένα.

Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης Γιωργής Τσουρής μαζί με τους συνεργάτες του φέρνει στη σκηνή μια ιστορία «της διπλανής πόρτας», που θα καθηλώσει τον θεατή από την πρώτη στιγμή. Με ρεαλισμό και αμεσότητα, στήνει μια παράσταση που φωτίζει με χιούμορ και συγκίνηση τις ευαίσθητες οικογενειακές σχέσεις, και προτάσσει τη σημασία της αποδοχής και της συγχώρεσης.

Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Γιωργής Τσουρής

Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρίζα Παρτζίλη

Σχεδιασμός φωτισμών: Σταύρος Τάρταρης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κλείτος Κωμοδίκης

Παίζουν: Ντόρα Μακρυγιάννη, Ήβη Νικολαΐδου, Κρίστη Παπαδοπούλου, Αλέξανδρος Παρίσης, Βασίλης Χαραλάμπους

Παραστάσεις: Λευκωσία: Θέατρο ΘΟΚ, Νέα Σκηνή

Κάθε Παρασκευή & Σάββατο, 20.30 και Κυριακή, 18.00, μέχρι 20 Δεκεμβρίου

Συστήνεται για άτομα άνω των 16 ετών

Τιμές Εισιτηρίων: €12 / €6

Πληροφορίες / Εισιτήρια: Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ 77772717, www.thoc.org.cy

Θέατρο ΘΟΚ

Γρηγόρη Αυξεντίου 9

Λευκωσία, Λευκωσία 1096, Κύπρος

Φωτογραφία 51

Κύπρος : Φωτογραφία 51

Το θεατρικό έργο «Φωτογραφία 51» της Άννα Ζίγκλερ έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο Λονδίνο το 2015 με την Νικόλ Κίντμαν στο ρόλο της σπουδαίας επιστήμονα Ρόζαλιντ Φράνκλιν. Το όνομα της Βρετανίδας επιστήμονα επανέρχεται σήμερα στην επικαιρότητα, αφού θα το φέρει το ρόβερ της ευρωρωσικής αποστολής ExoMars, το οποίο συναρμολογείται στη Βρετανία και θα σταλεί στον πλανήτη Άρη το 2020, και αναμένεται να φτάσει τον Μάρτιο του 2021. Η απόφαση για την ονομασία αυτή βασίστηκε στο ότι «η εξερεύνηση είναι στο DNA του ανθρώπου».

Το έργο διαδραματίζεται στο King’s College του Λονδίνου, 1951-1953. Ένα συγκινητικό και χιουμοριστικό πορτρέτο της Ρόζαλιντ Φράνκλιν, μιας από τις πιο σπουδαίες γυναίκες επιστήμονες του 20ου αιώνα, και του παθιασμένου της στόχου να καθορίσει το περίγραμμα του μορίου του DNA. Μια ομάδα από φυσικούς ξαναζούν το κυνηγητό, αποκαλύπτοντας τα αδόξαστα κατορθώματα αυτής της πρωτοπόρου και της ισχυρά ανεξάρτητης γυναίκας. ‘Ένα έργο για τη φιλοδοξία, την απομόνωση και τον αγώνα για μεγαλείο.

Σε μετάφραση της Ανθής Ζαχαριάδου, ο Ανδρέας Αραούζος σκηνοθετεί την Παναγιώτα Παπαγεωργίου, τον Ανδρέα Τσέλεπο, τον Φώτη Αποστολίδη, τον Πάνο Μακρή, τον Ηρόδοτο Μιλτιάδους και τον Γιάννη Καραούλη. Σκηνικά και κοστούμια σχεδιάζει η Έλενα Κατσούρη και τους φωτισμούς ο Βασίλης Πετεινάρης ενώ μουσική συνθέτει ο Γιώργος Κολιάς.

Πρεμιέρα: Σάββατο, 7 Δεκεμβρίου 2019

Θέατρο Δέντρο, Λευκωσία

Κάθε Σάββατο (8.30 μμ) και Κυριακή (6.30 μμ) για τον μήνα Δεκέμβριο

Λεμεσός: Θέατρο Ριάλτο

Πέμπτη, 9 Ιανουαρίου 2020, στις 8.30 μμ

www.rialto.com.cy | 7777 7745

Πάφος: Μαρκίδειο Δημοτικό Θέατρο

Παρασκευή, 10 Ιανουαρίου 2020, στις 8.30 μμ

Εισιτήρια: €15 και €12 (φοιτητές, συνταξιούχοι, ηθοποιοί)

για Λευκωσία και Πάφο από www.tickethour.com.cy και όλα τα ACS Courier. Πληροφορίες: 7777 7040

Μέρος των εσόδων θα διατεθούν στο TELΕΤΗΟΝ.

Παντρολογήματα

Κύπρος : Παντρολογήματα

Η Θεατρική Ομάδα Άδωνις Ιδαλίου παρουσιάζει τη κωμωδία του Νικολάι Γκόγκολ, "Παντρολογήματα".

Ένας αναποφάσιστος και άτολμος εργένης, πείθεται να παντρευτεί. Ακολουθώντας τις επιταγές της εποχής, προσλαμβάνει μια προξενήτρα, η οποία διευθετεί συνάντηση στο σπίτι της νύφης, όπου φτάνουν και άλλοι επίδοξοι γαμπροί. Εκεί πραγματώνεται ένα όργιο ψέματος, συναλλαγής και γελοιότητας, που, καταλύει τη χρονική και τοπική επιφάνεια της Ρωσίας των αρχών του 19ου αι. και περιγράφει την όποια εποχή και πλαίσιο. Ποιος από τους υποψήφιους γαμπρούς θα κερδίσει την καρδιά της όμορφης Αγάφιας;

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία/Μουσική Επιμέλεια: Ελένη Αντωνίου

Σκηνικά: Λοϊζος Ποσείδιας

Χορογραφίες: Κάλια Χατζητοφή

Αφίσα: Κωνσταντίνος Μιχαηλίδης

Φωτισμός: Άθως Παντελίδης

Ήχος: Αγάθη Μέλιου

Προβολές: Άντρεα Πλαστήρα

Λαμβάνουν μέρος με σειρά εμφάνισης:

Ποντκολιόσιν - Αντρέας Τσακκιστός

Στεπάν / Ντουνιάσκα - Αντρέας Κωστή

Φέκλα - Μαρίνα Αχιλλέως

Κοτσκαριόφ - Μάριος Ζαχαρίου

Αγάφια - Λίντα Λυδία Γρούτα

Αρίνα - Σταυρούλα Χατζηγιάννη

Ομελέτα - Κωνσταντίνος Μιχαηλίδης

Ανούτσκιν - Γιώργος Γρούτας

Ζεβάκιν - Παναγιώτης Χριστοδούλου

Σταρικόφ - Λοϊζος Ποσείδιας

Χορεύουν - Άντρεα Πλαστήρα & Κωνσταντίνα Πλαστήρα

Κρατήσεις: 96339797

Τρίτη, 10 Δεκεμβρίου, 2019 Ώρα: 20:00 - 21:00

Δημοτικό Θέατρο Λάρνακας

Δημοτικός Κήπος

Λεωνίδα Κιούπη

Λάρνακα, Λάρνακα Κύπρος

Τηλέφωνο: 24665795

Η Παγίδα

Κύπρος : Η Παγίδα

Το Θέατρο «ΔΙΟΝΥΣΟΣ» ανακοινώνει την επόμενη παραγωγή του που είναι το συναρπαστικό ψυχολογικό θρίλερ «Η ΠΑΓΙΔΑ» του Ρομπέρ Τομά που ανεβαίνει σε μετάφραση Αντώνη Δωριάδη και σκηνοθεσία Χρήστου Γιάγκου. Η παγκύπρια πρώτη αναμένεται να δοθεί στο Θέατρο «ΔΙΟΝΥΣΟΣ» στις 29 Νοεμβρίου 2019 στις 8.30 μ.μ.

Η Παγίδα είναι ένα συναρπαστικό ψυχολογικό θρίλερ για έναν άντρα που, όπως όλα δείχνουν, έχασε την γυναίκα του αλλά κινδυνεύει να χάσει και το μυαλό του. Το έργο διαδραματίζεται σε ένα σαλέ στις Γαλλικές Άλπεις, όπου μένει το νιόπαντρο ζευγάρι Ντανιέλ και Ελισάβετ Κορμπάν. Ο Ντανιέλ Κορμπάν ενημερώνει την αστυνομία για την εξαφάνιση της συζύγου του. Μετά από λίγο τον επισκέπτεται ένας ιερέας ο οποίος ισχυρίζεται ότι η Κυρία Κορμπάν επιθυμεί να επιστρέψει στο σπίτι και ότι μετανιώνει που εγκατέλειψε τον άντρα της. Όταν όμως καταφθάνει στο σαλέ η κυρία Κορμπάν, ο Ντανιέλ οργισμένος ισχυρίζεται ότι δεν είναι αυτή. Εκείνη επιμένει ότι είναι η γυναίκα του και πληροφορεί τους υπόλοιπους ότι ο σύζυγός της πάσχει από ψυχωτικά επεισόδια και κρίσεις αμνησίας. Σταδιακά ο Ντανιέλ αντιλαμβάνεται ότι είναι το θύμα μιας συνωμοσίας στημένης από την μυστηριώδη γυναίκα, τον ιερέα και διάφορους άλλους μάρτυρες οι οποίοι αναγνωρίζουν την γυναίκα, ως κυρία Κορμπάν. Όταν ο επιθεωρητής της αστυνομίας δεν φαίνεται να πιστεύει την δική του εκδοχή, ο Ντανιέλ αρχίζει να πιστεύει πως όλοι είναι συνεννοημένοι να τον τρελάνουν ή να τον σκοτώσουν. Σταδιακά τα πράγματα περιπλέκονται ακόμη περισσότερο, γιατί μια μεγάλη κληρονομιά, σε περίπτωση θανάτου του, θα περάσει στην μυστηριώδη γυναίκα. Αλλά ποιος λέει την αλήθεια και σε ποια άκρα μπορεί να φτάσει κανείς για να παραποιήσει τα γεγονότα; Η ένταση και το μυστήριο κορυφώνονται αριστοτεχνικά μέχρι το φινάλε του έργου.

Συντελεστές:

Κείμενο: Ρομπέρ Τομά

Μετάφραση: Αντώνης Δωριάδης

Σκηνοθεσία: Χρήστος Γιάγκου

Σκηνικά/Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής

Φωτισμοί : Καρολίνα Σπύρου

Μουσική: Αντώνης Αντωνίου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αριάνα Πασπαλίδη

Ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης) : Αντώνης Κλεάνθους, Λουκάς Ζήκος, Άθως Αντωνίου, Ευφροσύνη Κουτσουβέρη, Χρήστος Γιάγκου, Χριστόδουλος Μαρτάς, Γιόλα Κλείτου. Καλλιτεχνική Διεύθυνση Θεάτρου «ΔΙΟΝΥΣΟΣ»: Χρήστος Γιάγκου

Τακτικές παραστάσεις (Λευκωσία): Παρασκευή & Σάββατο στις 8.30 μ.μ. και Κυριακή στις 6.30 μ.μ. μέχρι τις 5 Ιανουαρίου 2020 στις 8.30 μ.μ.

Λεμεσός : Θέατρο «Ριάλτο» 7 Ιανουαρίου 2020 στις 8.30 μ.μ.

Εισιτήρια: 15 ευρώ/κανονικό, 12 ευρώ/ μειωμένο

Κρατήσεις: 22818999 & 99621845

Το ημερολόγιο της Άννας Φρανκ

Κύπρος : Το ημερολόγιο της Άννας Φρανκ

"Το ημερολόγιο της Άννας Φρανκ" ανεβαίνει σε μετάφραση και δραματουργική επεξεργασία του Βαρνάβα Κυριαζή. Βασισμένο στο πασίγνωστο ημερολόγιο της έφηβης Γερμανοεβραίας από τη Φραγκφούρτη, το έργο των Γκούντριχ και Χάκετ παραμένει ένα έργο διαχρονικό που συγκινεί το κοινό κάθε ηλικίας. Μεταφράστηκε σε παραπάνω από 67 γλώσσες και έχει πουλήσει περισσότερα από 31 εκατομμύρια αντίτυπα. Λέγεται μάλιστα ότι είναι το πιο πολυδιαβασμένο βιβλίο στην Ευρώπη μετά από τη Βίβλο! Το θεατρικό έργο είναι ένα κείμενο–ντοκουμέντο, μια καταγραφή του απάνθρωπου φυλετικού κατατρεγμού. Ανέβηκε για πρώτη φορά στο Broadway το 1955 και αποτέλεσε κορυφαία στιγμή στην καριέρα των συγγραφέων του που τιμήθηκαν με βραβεία Tony, Pulitzer και το βραβείο της Ένωσης Θεατρικών Κριτικών Νέας Υόρκης. Ο συμβολισμός του έργου αλλά και η επιλογή να ανέβει η συγκεκριμένη παράσταση στη δεδομένη χρονική στιγμή, που το αυγό του φιδιού έσκασε ξανά και δείχνει παντού το εφιαλτικό του πρόσωπο, δεν θα πρέπει να αφήνει αδιάφορο κανένα φίλο του θεάτρου και δημοκρατικά σκεπτόμενο άνθρωπο.Πρόκειται για έργο επιμορφωτικό, ιδιαιτέρως αφυπνιστικό στις μέρες μας όπου οι νεοναζί, ο φασισμός, ο κοινωνικός ρατσισμός και η ξενοφοβία απειλούν ξανά τη δημοκρατία, την κοινωνική συνοχή, την ειρήνη, την ασφάλεια και κύρια την ανθρώπινη αλληλεγγύη, την πίστη μας στους ανθρώπους, το ίδιο μας το μυαλό, την ύπαρξη μας! Κρίνουμε το ανέβασμα του έργου αυτού στη σημερινή γκρίζα εποχή επιτακτικό!

ΠΕΡΙΛΗΨΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ: Τον Μάιο του 1940 η ναζιστική Γερμανία επιβάλλεται στην Ολλανδία και ο τρόμος επιστρέφει στην εβραική οικογένεια Φρανκ -που το 1933 με την άνοδο των ναζιστών στην εξουσία είχε υποχρεωθεί να εγκαταλείψει την Φρανκφούρτη και να μεταναστεύσει στο Άμστερνταμ. Ο Ότο Φρανκ πρέπει για άλλη μια φορά να προστατεύσει την οικογένειά του.Δημιουργεί λοιπόν έναν χώρο που διαμορφώνει σε δύο διαμερίσματα στην αποθήκη τροφίμων στο Πρισενγκρατς όπου μετακομίζει τόσο η οικογένεια Φρανκ όσο και η οικογένεια του συνεργάτη του Βαν Πελ. Αργότερα θα έρθει κοντά τους και ο Ντούσσελ, ένας αρκετά ιδιόρυθμος εβραίος οδοντίατρος.

“Αγαπητή Κίτυ” γράφει η Άννα στις πρώτες σελίδες του ημερολογίου της- το οποίο της δώρισε ο πατέρας της στα 13 της χρόνια- “ελπίζω ότι θα είσαι η παρηγοριά μου και το στήριγμά μου..” Το ημερολόγιο της Άννας έμελλε να γίνει το ουρλιαχτό για την ελευθερία των Εβραίων!..μέσα από τις σελίδες του μεταφερόμαστε ταυτόχρονα σε δύο διαφορετικούς κόσμους: τον προεφηβικό, επαναστατικό, αντιδραστικό και ξέφρενα ενεργητικό κόσμο της Άννας που μέσα σε δύο χρόνια μεταμορφώνεται από μεγάλο παιδί σε νεαρή γυναίκα και τον παράλογο, απάνθρωπο και τρομακτικό κόσμο του πολέμου. Ζούμε μαζί με την Άννα, όλα τα ερωτήματα που αφορούν τη μετάβαση από την αφελή παιδικότητα στην εφηβεία, όλη την αντίδραση,τη ζήλια για την αδελφή της Μαργκότ, την εχθρότητα για τη συναισθηματικά απόμακρη μητέρα, τα αντιφατικά αισθήματα για τον φίλο της Πέτερ. Στο κρυφό δωμάτιο και στη σοφίτα, οι δύο οικογένειες, σ’ ένα παιχνίδι κρυφτού, παλεύουν για την επιβίωση. Ο μόνος συνδετικός τους κρίκος με τον κόσμο, μια μικρή αχτίδα φωτός μέσα στο βαθύ σκοτάδι, είναι οι δύο τροφοδότες που τους επισκέπτονται, η Μιπ Γκις-βοηθός του Όττο Φρανκ- και ο κύριος Κράλερ.

Ώσπου ξαφνικά, όταν επιτέλους η ελπίδα χτυπά την πόρτα τους, έπειτα από την απόβαση στην Νορμανδία και λίγες μόνο στιγμές πριν την απελευθέρωση..

Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ:Βαρνάβας Κυριαζής

ΣΚΗΝΙΚΑ&ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ:Γιώργος Γιάννου

ΦΩΤΙΣΤΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ:Βασίλης Πετεινάρης

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ:Βαρνάβας Κυριαζής

ΗΘΟΠΟΙΟΙ: Βαρνάβας Κυριαζής,Ελεονώρα Βασιλείου,Μαρία Μιχαήλ,Λοίζος Παπαγεωργίου,Αστέρω Κυπριανού,Σταυρούλα Τερλικά,Γιώργος Ιωσήφ,Σταύρος Πατσιάς,Μαριλένα Αχιλλέως και ο Μαρίνος Ξενοφώντος.

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

€15 ΚΑΝΟΝΙΚΑ

€12 ΦΟΙΤΗΤΙΚΑ & ΣΥΝΤΑΞΙΟΥΧΟΙ

€10 ΗΘΟΠΟΙΟΙ

€8 ΑΝΕΡΓΟΙ, ΠΟΛΥΤΕΚΝΟΙ (με την επίδειξη του αντίστοιχου αποδεικτικού εγγράφου), ΜΑΘΗΤΙΚΑ, ΠΑΙΔΙΚΑ

ΛΑΡΝΑΚΑ

Τρίτη, 17 Δεκεμβρίου, Πέμπτη, 19 Δεκεμβρίου, 2019

Θέατρο Σκάλα

Κυριάκου Μάτση 15

Λάρνακα, Λάρνακα 6015, Κύπρος

Email: [email protected]

Τηλέφωνο: 24652800

ΠΑΦΟΣ

Πέμπτη, 12 Δεκεμβρίου,  Παρασκευή, 13 Δεκεμβρίου, 2019

Μαρκίδειο Θέατρο

Ανδρέα Γερούδη 27

Πάφος, Πάφος 8010, Κύπρος

Τηλέφωνο: 26932571

Η τριλογία του παραθερισμού

Κύπρος : Η τριλογία του παραθερισμού

Στην αριστουργηματική Τριλογία του παραθερισμού, ο Κάρλο Γκολντόνι σατιρίζει, με πικρό χιούμορ και περιπαικτική διάθεση, τα πάθη της ανθρώπινης φύσης, τη σπατάλη, την επιδειξιομανία, την υπερβολή, την αλαζονεία και τον εγωκεντρισμό. Καυτηριάζει παράλληλα την επιπόλαιη τάση των ανθρώπων να δανείζονται και να ξοδεύουν δίχως μέτρο, που τους οδηγεί μοιραία στην ηθική κρίση και την οικονομική καταστροφή.

Ο καταξιωμένος σκηνοθέτης Τάκης Τζαμαργιάς (Το τρίτο στεφάνι, Ο μεγάλος περίπατος του Πέτρου) επιστρέφει στη σκηνή του ΘΟΚ, ανεβάζοντας την κλασική διαχρονική κωμωδία του μεγάλου Ιταλού συγγραφέα. Μαζί του συνεργάζεται μια ξεχωριστή ομάδα συντελεστών και ηθοποιών.

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Τάκης Τζαμαργιάς

Σκηνικά-Κοστούμια: Εδουάρδος Γεωργίου - Θέλμα Κασουλίδου

Μουσική: Λευτέρης Μουμτζής

Κίνηση: Μιχάλης Θεοφάνους

Σχεδιασμός φωτισμών: Γεώργιος Κουκουμάς

Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστόδουλος Ανδρέου

Παίζουν: Προκόπης Αγαθοκλέους, Γιώργος Αναγιωτός, Νίκη Δραγούμη, Αντώνης Κατσαρής, Αναστασία-Ραφαέλλα Κονίδη, Καίτη Κωνσταντίνου, Μάριος Κωνσταντίνου, Αντωνία Χαραλάμπους

Παραστάσεις:

Λευκωσία: Θέατρο ΘΟΚ, Κεντρική Σκηνή, Αίθουσα Εύης Γαβριηλίδης

Κάθε Παρασκευή & Σάββατο, 20.30 και Κυριακή, 18.00

Πληροφορίες / Εισιτήρια: Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ 77772717, www.thoc.org.cy

Άνθρωποι και Ποντίκια

Κύπρος : Άνθρωποι και Ποντίκια

Μια παράσταση από το Σατιρικό Θέατρο

Το εμβληματικό έργο του βραβευμένου με βραβείο Πούλιτζερ και Νόμπελ λογοτεχνίας Τζον Στάινμπεκ, έχει παρουσιαστεί στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση και θεωρείται από τα αναμφισβήτητα αριστουργήματα της παγκόσμιας λογοτεχνίας του 20ου αιώνα.

Στην Αμερική του μεσοπολέμου, του μεγάλου κραχ, ο οξύνους Τζωρτζ και ο μεγαλόσωμος αγαθός Λένι, γυρνούν από τόπο σε τόπο, αναζητώντας δουλειά. Όνειρό τους να μπορέσουν κάποτε να αποκτήσουν τον δικό τους παράδεισο, μια μικρή έκταση γης, και να ζήσουν πια ελεύθεροι.

Μετάφραση/Σκηνοθεσία: Στέλιος Καυκαρίδης

Σκηνικά/Κοστούμια: Άντης Παρτζίλης

Ηθοποιοί: Βασίλης Μιχαήλ, Αλέξανδρος Μαρτίδης, Νεόφυτος Νεοφύτου, Πέτρος Γιωρκάτζης, Σπύρος Γεωργίου, Μαρία Φιακά, Ανδρέας Ρόζου, Μάριος Στυλιανού, Μιχάλης Καζάκας, Πόλυς Χατζηκώστα.

Διάρκεια: 120'

Λευκωσία: από Σάββατο, 2 Νοεμβρίου μέχρι Κυριακή, 22 Δεκεμβρίου

Ώρα: 20:30 (Κυρ:18:30)

Σατιρικό Θέατρο

Πολιτιστικό Κέντρο Βλαδίμηρος Καυκαρίδης

Οδός Βλαδίμηρου Καυκαρίδη 11-15

Αγλαντζιά, Λευκωσία 2102, Κύπρος

Email: [email protected]

Τηλέφωνο: 22312940

Αγαπητή Ελένα

Κύπρος : Αγαπητή Ελένα

Ένα έργο με τις γενιές σε θέση σύγκρουσης, σε σκηνοθεσία Νίκου Νικολαΐδη από το ΘΕΑΤΡΟ ΣΚΑΛΑ.

Το Θέατρο Σκάλα κλείνει το 2019, προτείνοντας ένα από τα πιο δυνατά και σύγχρονα κλασικά έργα, το «Αγαπητή Ελένα» της ρωσίδας θεατρικής συγγραφέως Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια. Πρόκειται για ένα ρεαλιστικό έργο κοινωνικού, πολιτικού και υπαρξιακού προβληματισμού, με εύστοχο χειρισμό των δυνατοτήτων του ψυχολογικού θεάτρου, με βασικό άξονα το χάσμα γενεών και τη συνεχή ανατροπή των ισορροπιών στη σύγκρουση των ηρώων. Η Ραζουμόβσκαγια θίγει θέματα διαχρονικά όπως είναι η σύγκρουση παλαιών και νέων αξιών, ο ρόλος του εκπαιδευτικού συστήματος ως μέσου εκπολιτισμού, η ευνοιοκρατία, η βία, η δυνατότητα διάκρισης μεταξύ ηθικής και ανηθικότητας.

Περίληψη:

Η ιστορία διαδραματίζεται στο διαμέρισμα μιας καθηγήτριας μαθηματικών σε κάποια πόλη της πρώην Σοβιετικής Ένωσης την περίοδο των τελικών εξετάσεων. Τέσσερις μαθητές οργανώνουν μια έκπληξη στην καθηγήτριά τους, την ημέρα των γενεθλίων της. Σκοπός της επίσκεψης όμως δεν είναι να της ευχηθούν, αλλά να την πείσουν να τους δώσει το κλειδί του χώρου όπου είναι φυλαγμένα τα γραπτά τους, έτσι ώστε να μπορέσουν να αλλάξουν τις απαντήσεις και να εξασφαλίσουν την είσοδό τους στο πανεπιστήμιο. Στην απόφασή τους αυτή οδηγούνται, νιώθοντας θύματα ενός παράλογου συστήματος. Όταν την ενημερώνουν για τις προθέσεις τους, η Ελένα αποδεικνύεται άξιος αντίπαλος και δεν υποχωρεί. Καθώς προχωρεί η νύχτα οι μαθητές βρίσκονται μπροστά σε αδιέξοδο και σκληραίνουν τη στάση τους. Το μικρό διαμέρισμα μεταβάλλεται σε πεδίο μετωπικής σύγκρουσης, με μια συγκλονιστική μάχη μέχρι τελικής πτώσης.

Σημείωμα Σκηνοθέτη:

Γενιές σε θέση σύγκρουσης λοιπόν! Η νέα γενιά αναζητεί λύσεις στις προσδοκίες της, η προηγούμενη γενιά προβληματίζεται με βάση την εμπειρία της ζωής. Η νέα γενιά δεν πιστεύει σε τίποτα παλιό και ευθέως κατηγορεί την προηγούμενη ότι οδηγεί τη ζωή σε ένα υποκριτικό και γραφειοκρατικό, γεμάτο ψεύτικες ιδέες, σύστημα. Νιώθοντας εγκλωβισμένη σε ένα ασφυκτικό πλέγμα κοινωνικών κανόνων επιχειρεί με τη σειρά της τον εγκλωβισμό της προηγούμενης γενιάς.

Οι ομοιότητες της αμφισβήτησης και της σύγκρουσης των ανθρωπιστικών ιδεωδών, σε εθνικό αλλά και σε παγκόσμιο επίπεδο, φαίνονται σήμερα πιο επίκαιρες από ποτέ. Οι γενιές στο έργο της Ραζουμόβσκαγια είμαστε εμείς. Οι επί σκηνής χαρακτήρες είναι οι σημερινές γενιές, που αναζητούν να (επανα)προσδιορίσουν τον εαυτό τους και την ύπαρξή τους, μέσα στη δίνη γρήγορων εξελίξεων, πρωτόγνωρων συνθηκών και προσωπικών αδιεξόδων για το μεγαλύτερο μέρος της παγκόσμιας κοινωνίας, εν τω μέσω μιας σειράς διαφορετικών (!;) προτεινόμενων λύσεων.

Το ζήτημα είναι η αποφυγή μιας τελικής και μοιραίας σύγκρουσης, η σφοδρότητας της οποίας θα αφήσει ανυπολόγιστες συνέπειες. Γιατί μια τέτοια σύγκρουση δεν αφήνει ποτέ νικητές, παρά μόνο νικημένους!

Ταυτότητα Παράστασης

Σκηνοθεσία: Νίκος Νικολαΐδης

Μετάφραση: Βικτώρια και Ειρήνη Χαραλαμπίδου

Σκηνικά –Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής

Τους ρόλους ερμηνεύουν:

Μόνικα Μελέκη

Ηλίας Ανδρέου

Αντρέας Δανιήλ

Ηλιάνα Νικολαίδου

Φώτης Φωτίου

Τακτικές Παραστάσεις: Κάθε Παρασκευή και Σάββατο, ώρα 8.30 μ.μ και κάθε Κυριακή, ώρα 6.30, μέχρι 22 Δεκεμβρίου 2019

Θέατρο Σκάλα

Κυριάκου Μάτση 15

Λάρνακα, Λάρνακα 6015, Κύπρος

Email: [email protected]

Τηλέφωνο: 24652800

Μακρόνησος

Κύπρος : Μακρόνησος

Το Θέατρο ΑντίΛογος ανοίγει αυλαία στη νέα θεατρική σεζόν με το συγκλονιστικό έργο του πολυγραφέστατου Κύπριου συγγραφέα Μιχάλη Παπαδόπουλου «Μακρόνησος», στη πρώτη του συνεργασία με τον ΑντίΛογο, σε σκηνοθεσία Αλεξίας Παπαλαζάρου, το Σάββατο 19 Οκτώβριου στη σκηνή του Flea theater στο Καϊμακλί.

Πρωταγωνίστριες επί σκηνής «η Βαλεντίνη, η Μαρία, η Σμαρώ, η Ελένη», κάποιες, από τις χιλιάδες «άγνωστες» πρωταγωνίστριες στον αγώνα των «χαμένων» της επίσημης Ιστορίας. Για τη Μακρόνησο έχουν γραφτεί και ακουστεί πολλά. Κυρίως για τους άντρες, πολίτες ή στρατιώτες. Λίγοι όμως φαίνεται γνωρίζουν πως στο κολαστήριο αυτό πάτησαν το πόδι τους και εξόριστες γυναίκες που με γενναιότητα ψυχής, βίωσαν μια από τις πιο σκοτεινές στιγμές της νεότερης ελληνικής ιστορίας. Στο ανεμοδαρμένο νησί, στον βωμό μιας δήλωσης φρονημάτων, χάθηκαν ζωές, σακατεύτηκαν σώματα, τσαλαπατήθηκαν ψυχές και η ανθρώπινη αξιοπρέπεια.

Η «Μακρόνησος» είναι ένα έργο που περιγράφει τον ανθρώπινο πόνο, ένα έργο βαθιά ανθρώπινο, με ηρωίδες απλές γυναίκες που πίστεψαν στο δίκαιο, σε ένα καλύτερο κόσμο και που καλέστηκαν να αντιμετωπίσουν τη σκληρότητα ενός απάνθρωπου συστήματος.

Αυτό που χώρεσε στην Ιστορία, είναι η Ιστορία. Είναι;

Το κομμάτι που δεν χώρεσε στην επίσημη Ιστορία είναι μεγάλο και εξίσου ηρωικό. Αυτή η Ιστορία υπήρξε, αλλά δεν έχει καταγραφεί. Λες και δεν υπήρξαν αυτοί οι άνθρωποι, κι ας ήταν εκατοντάδες χιλιάδες. Οκτώβριος του 1949. Η κυβέρνηση των Αθηνών βάζει μπροστά το σχέδιο «Εθνικής Αναμορφώσεως». 

Απέναντι από το Λαύριο, σε μια μικρή ξέρα γης που μέχρι τότε ήταν σχεδόν άγνωστη, χιλιάδες εξόριστοι πολίτες και οπλίτες θα γνωρίσουν τη φρίκη. Αρχικά η Μακρόνησος είναι τόπος μαρτυρίου μόνο για άντρες αγωνιστές. Τον Ιανουάριο του 1950, όμως, 1.200 γυναίκες θα μεταφερθούν από το Τρίκερι που είναι ήδη εξόριστες για να κάνουν ένα ταξίδι στην… κόλαση, στο « Νταχάου της Ελλάδας».

Συγγραφέας: Μιχάλης Παπαδόπουλος

Σκηνοθεσία: Αλεξία Παπαλαζάρου

Μουσική: Γιώργος Κάρβελλος

Σκηνικά και κοστούμια: Μαρίζα Παρτζίλη

Σχεδιασμός Φωτισμού: Σταύρος Τάρταρης

Επί σκηνής: Γιάννα Λευκάτη, Μαργαρίτα Ζαχαρίου, Χριστίνα Χριστόφια, Ηλιάνα Κάκκουρα

Για πληροφορίες και κρατήσεις: 99251331

Λευκωσία: Flea Theatre - Γιάννη Κορομία 2, Καϊμακλί

Τακτικές παραστάσεις κάθε Σάββατο στις 20:30 και Κυριακές στις 19:00

Το κοριτσάκι με τα σπίρτα

Κύπρος : Το κοριτσάκι με τα σπίρτα

«Το κοριτσάκι με τα σπίρτα» του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν επιστρέφει στο θέατρο Δέντρο για λίγες μόνο παραστάσεις.

Η παράσταση που συγκίνησε μικρούς και μεγάλους, επιστρέφει στο Θέατρο Δέντρο για λίγες μόνο παραστάσεις.

Παραστάσεις

Κυριακή 01/12, 08/12, 15/12 στις 10.30π.μ. και

Σάββατο 14/12 και 21/12 στις 4.00μ.μ.

Το φουαγιέ του Θεάτρου Δέντρο μετατρέπεται σε ένα στενό γιορτινό δρομάκι μιας μεγαλούπολης, για να φιλοξενήσει το γνωστό παραμύθι του περίφημου Δανού παραμυθά Χανς Κρίστιαν Άντερσεν. Οι Κατερίνα Λούρα, Κωνσταντίνος Δημητρίου και Λοΐζος Παπαγεωργίου μαζί με τον Αντρέα Μιχαλόπουλο στο πιάνο, μέσα από ζωντανή μουσική και τραγούδι ζωντανεύουν μια ιστορία που χαρίζει άπλετο φως, αγάπη και ζεστασιά στις καρδιές και τις ψυχές.

Το αγαπημένο παραμύθι έχει στο επίκεντρό του ένα φτωχό κορίτσι που μια παραμονή Πρωτοχρονιάς προσπαθεί να πουλήσει σπίρτα στους περαστικούς για να βοηθήσει την οικογένεια της. Όλοι όμως την αγνοούν. Περνάει από φωτισμένες βιτρίνες και στολισμένα σαλόνια αλλά τη διώχνουν. Για να αποφύγει το κρύο βρίσκει μια γωνιά του δρόμου και ανάβει ένα-ένα τα σπίρτα της για να ζεσταθεί στη φωτεινή φλόγα τους. Τις λίγες στιγμές που μένει αναμμένη η φλόγα του σπίρτου βλέπει οράματα με γιορτινά τραπέζια αλλά και την τρυφερή της μαμά, τη λατρεμένη της γιαγιά, που όσο ζούσαν την είχαν πλημυρίσει με αγάπη και καλοσύνη.

Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Επί του έργου: Κατερίνα Λούρα

Μουσική/μουσική διδασκαλία: Κυριακή Ιακωβίδου

Στίχοι τραγουδιών: Ελένη Αναστασίου

Σκηνικά - Κοστούμια: Μικαέλλα Κάσινου

Σχεδιασμός φωτισμού: Χρίστος Γωγάκης

Κατασκευή σκηνικού: Θεόδωρος Γεωργίου

Παίζουν οι: Κατερίνα Λούρα , Κωνσταντίνος Δημητρίου, Λοΐζος Παπαγεωργίου

Στο πιάνο: Αντρέας Μιχαλόπουλος.

Επικοινωνία: Δε Καράσνικοφ Μπράδερς

Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννος Λούρας

Παραγωγή: Θέατρο Δέντρο

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ|ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 99520835

Θέατρο Δέντρο

Ενότητος 44

Παλουριώτισσα, Λευκωσία Κύπρος

Τηλέφωνο: 99384606

Το κορίτσι που επιμένει

Κύπρος : Το κορίτσι που επιμένει

Η αγάπη μπορεί ν’ αλλάξει τα πάντα

το λένε και τα παραμύθια

η αγάπη μπορεί να κουνήσει βουνά

το ξέρεις πως είναι αλήθεια.

Βασισμένο στο μύθο του Ορφέα και της Ευρυδίκης, Το κορίτσι που επιμένει είναι ένα τρυφερό έργο μύησης για την ομορφιά αλλά και τις δοκιμασίες ζωής, που απευθύνεται σε θεατές όλων των ηλικιών. Ένα κείμενο που μιλάει και «τραγουδάει» για την αγάπη, το όνειρο, τις δυσκολίες, την τόλμη, την προσπάθεια και, κυρίως, για την επιμονή που οδηγεί στην επιτυχία.

Η Μαρίνα Βρόντη, στην πρώτη σκηνοθετική της απόπειρα στον ΘΟΚ, συνθέτει ένα όμορφο και πολύχρωμο θέαμα, με στήριγμα τη δημιουργική της ομάδα και την αστείρευτη ενέργεια έξι ταλαντούχων νέων ηθοποιών, που τραγουδούν και χορεύουν, αλλάζοντας συνεχώς ρόλους πάνω στη σκηνή.

Λίγα λόγια για το έργο

Ένα αγόρι και ένα κορίτσι, που μεγαλώνουν μαζί, ερωτεύονται και αποφασίζουν να παντρευτούν. Η μέρα του γάμου τους είναι γιορτινή, γεμάτη γλέντι, χορό, τραγούδι και πολλούς καλεσμένους. Είναι εκεί ακόμα και οι Θεοί – η Αφροδίτη, ο Απόλλωνας, ο Διόνυσος και ανάμεσα σε αυτούς, ο Πλούτωνας. Ο Πλούτωνας όμως ζηλεύει την αγάπη των δύο παιδιών και χαλάει το γάμο, στέλνοντας ένα φίδι που δαγκώνει το αγόρι και το οδηγεί στον Κάτω Κόσμο. Με την προτροπή και τη στήριξη των υπόλοιπων Θεών, το κορίτσι ξεκινάει να βρει το αγόρι, για να το φέρει πίσω στη Γη. Η διαδρομή της είναι περιπετειώδης, γεμάτη εμπόδια και δυσκολίες, αλλά και αστείες συναντήσεις με μυθικά πρόσωπα. Με δυναμισμό, πείσμα και επιμονή καταφέρνει να εκπληρώσει τον στόχο της, γοητεύοντας με τη φωνή της τον Κέρβερο, κερδίζοντας τη συμπάθεια της Περσεφόνης και πείθοντας στο τέλος τον Πλούτωνα να της επιστρέψει τον αγαπημένο της.

Ταυτότητα παράστασης

Κείμενο-Στίχοι τραγουδιών: Τηλέμαχος Τσαρδάκας

Σκηνοθεσία: Μαρίνα Βρόντη

Μουσική: Διονύσης Μπάστας

Σκηνικά-Κοστούμια: Γιώργος Γιάννου

Χορογραφία-Κίνηση: Χλόη Μελίδου

Μουσική διδασκαλία: Ελεονώρα Ρούσσου

Σχεδιασμός φωτισμών: Γεώργιος Κουκουμάς

Βοηθός σκηνοθέτιδος: Μυρτώ Κουγιάλη

Παίζουν: Δημήτρης Αντωνίου, Σαββίνα Γεωργίου, Γιώργος Ευαγόρου, Στέλιος Καλλιστράτης, Πολυξένη Σάββα, Μυρσίνη Χριστοδούλου

Παραστάσεις

Λευκωσία: Θέατρο ΘΟΚ, Αίθουσα Εύης Γαβριηλίδης, από 20 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή, 10.30

Πληροφορίες / Εισιτήρια

Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ 77772717, www.thoc.org.cy

"ΣΥΓΝΩΜΗ,...Σ' ΑΓΑΠΩ HO HO HO!"

1

All We Want for Christmas Is You! 

Θα είμαστε και πάλι κοντά σας από τις 8 Δεκεμβρίου!

ΚΑΝΤΕ ΕΓΚΑΙΡΑ ΤΙΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΣΑΣ ΓΙΑ ΤΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΟΥ ΓΙΟΡΤΙΝΟΥ ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ:

- 15/12, 22/12, ΚΥΡΙΑΚΗ στις 11πμ και 4μμ

- 21/12, ΣΑΒΒΑΤΟ στις 4μμ

- 23/12, ΔΕΥΤΕΡΑ στις 4μμ

Πληροφορίες και κρατήσεις στο τηλέφωνο 7000 2829

Μια Συγνώμη, ένα Σ’αγαπώ, όπως και τόσα άλλα απλά και σημαντικά, θα έκαναν τη ζωή και τον κόσμο καλύτερο, απλότερο και ουσιαστικότερο. Είναι σημαντικό να μην ξεχνάμε ότι κάποτε υπήρξαμε κι εμείς παιδιά. Και το σημαντικότερο;

Όλοι ζητάμε αγάπη. Ας το κάνουμε με το σωστό τρόπο. Με τα παιδιά μας. Με την τέχνη. Με αγάπη. Η παράσταση έχει διάρκεια 45 λεπτά και 15 λεπτά γνωριμία και παιχνίδι με τους ηθοποιούς.

Παραστάσεις στο RED STAGE THEATRE (ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΚΚΙΝΗ ΣΚΗΝΗ) στην οδό Αγίου Δημητρίου 28Δ, Στρόβολος, Λευκωσία 2012.

Μια ιδιαίτερη θεατρική παράσταση η οποία προετοιμάζει το μικρό θεατή, και τον καλωσορίζει στον κόσμο της μαγείας του θεάτρου με αγάπη!. Μια νέα πρόταση το Θέατρο για τους πολύ νέους (“Theatre for the very young”), σε σύλληψη-ιδεά και σκηνοθεσία της Ελένης Οδυσσέως. Το «θέατρο για τους πολύ νέους» είναι μια ευρηματική εμπειρία όπου τα παιδιά αναπτύσσουν τη δημιουργική τους σκέψη ή ακόμα την ανακαλύπτουν και για πρώτη φορά. Ένα είδος θεάτρου το οποίο κάνει τα πρώτα του βήματα στο νησί μας, και που εξελίσσεται συνεχώς εδώ και χρόνια στην Ευρώπη, Αυστραλία και όχι μόνο. Η πρωτοβουλία μας μέσα από έρευνα στο είδος αυτό, στοχεύει στην ποιοτική ψυχαγωγία των παιδιών και ανάπτυξη της φαντασίας και δημιουργικότητάς τους.

Τα παιδιά από τη φύση τους φαντάζονται ιστορίες και φτιάχνουν υπαρκτούς και ανύπαρκτους ρόλους.

Έτσι και η παράσταση «Συγνώμη, Σ’αγαπώ» εστιάζει σε μια δράση επινοημένη – devised, γεννιέται μέσα από θεματικές ενότητες, παντομίμα, αυτοσχεδιασμούς, σωματικό θέατρο, συναισθήματα που προκύπτουν μέσα από τη δράση, και πολύ χιούμορ, όπου πρωταγωνιστούν οι λιγοστές λέξεις, που λένε πολλά! Η Ελληνική, η Αγγλική, η Γαλλική, η Νοηματική, φαίνονται τόσο ίδιες μέσα από τη γλώσσα του σώματος, αυτοσχεδιασμών και συναισθημάτων των ηθοποιών.

Η παράσταση αφορά όλα τα παιδιά, και πραγματεύεται τη φιλία, την ευγένεια, τη μοναξιά, την υγιεινή, τη δημιουργία. Μέσα από την ευαισθησία και την παιδική αφέλεια και ανεμελιά, μέσα από απλές καθημερινές συνήθειες. Κυρίως, μέσα από το παιχνίδι το οποίο έχει τον πρωταγωνιστικό ρόλο στη ζωή των παιδιών....ή που στις μέρες μας, θα έπρεπε να τον έχει!

Ελκυστικά χαρακτηριστικά για τους μικρούς θεατρόφιλους, τα χρώματα, οι ήχοι, η έκφραση, η μουσική, ο ρυθμός, τα μουσικά όργανα, ο χορός, τα φώτα, τα τρισδιάστατα μέρη του σκηνικού, εκπλήξεις και ευχάριστες ανατροπές.

Σ’ ένα κόσμο σήμερα, όπου κυριαρχεί η τεχνολογία με ευαίσθητες ισορροπίες χρήσης της, τα παιδιά αποξενώνονται και απομονώνονται σε μια εικονική πραγματικότητα. Με τους σημερινούς ρυθμούς της καθημερινότητας τα παιδιά στερούνται επαρκή ποιοτικό και δημιουργικό χρόνο με τους γονείς τους.

Αντί να “κολλάμε” σε ένα tablet, μπορούμε με μια ομπρέλα να αυτοσχεδιάσουμε, να χορέψουμε τη Carmen, να κάνουμε μαγικά κόλπα, να φτιάξουμε δημιουργικά παιχνίδια, να αφήσουμε τη φαντασία μας να ταξιδέψει, και να εμπνευστούμε από το κάθε τι. Από τη μουσική, από τους φίλους μας, από τις μυρωδιές , την υγιεινή και το περιβάλλον, και ως παιδιά και ως γονείς, να επανασυνδεθούμε περνώντας ουσιαστικό χρόνο μαζί. Η κατάρρευση των αξιών, οι κοινωνικές και οικονομικές ανισότητες που αυξάνονται, η κυριαρχία προτύπων, η διαμόρφωση της εικονικής πραγματικότητας που προαναφέραμε, όλα αυτά και άλλα πολλά, δεν αφήνουν τον ιδανικά απαιτούμενο χρόνο στους γονείς να αναπτύξουν μια αξιόλογη και δημιουργική σχέση με τα παιδιά τους. Η παράσταση συμβάλει στην επένδυση αυτού του χρόνου.

Τα παιδιά έχουν ανάγκη να καθρεφτιστούν σε κάτι πολύ αληθινό. Μέσα από την αναβλητικότητα της καθημερινότητας, μένουμε μόνο στη θεωρία. Εάν η συμπεριφορά μας αποδικνύει για παράδειγμα το αντίθετο της ισότητας και του σεβασμού που «απαιτούμε» από τα παιδιά, αυτό δεν τα πείθει. Η παράσταση απευθύνεται ναι μεν, στους πολύ νέους θεατές, αλλά αφορά και τους γονείς που θα τη δουν μαζί τους, να την απολαύσουν με ανοιχτό μυαλό όπως και τα παιδιά.

Η παράσταση έχει την επίσημη έγκριση του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού για για παρουσίαση στα παιδιά του Νηπιαγωγείου και της Προδημοτικής Εκπαίδευσης.

Η παράσταση ταξιδεύει επίσης σε Οργανωμένους Φορείς και Σύνολα. Την παράσταση παρακολούθησε η Παιδοψυχολόγος Δρ. Αριστονίκη Θεοδοσίου, της οποίας μπορείτε να διαβάσετε το σημείωμα πιο κάτω:

“Η παράσταση αυτή δραστηριοποιεί τις αισθήσεις των παιδιών και αναπτύσσει συναισθήματα. Είναι μια πολυαισθητηριακή εμπειρία, μέσα σε ένα θέαμα, όπου ο λόγος φαντάζει περιττός. Τα παιδιά παρακολουθώντας , συμμετέχουν ενεργά στην ιστορία μαθαίνοντας και νιώθοντας παράλληλα. Κι αυτό αποτελεί ψυχοεκπαιδευτική λειτουργία. Η παράσταση “Συγγνώμη, Σ αγαπώ “ ξυπνά τις αισθήσεις των παιδιών σαν την ομπρέλα που επιτελεί το λειτουργικό της έργο μόνον όταν είναι ανοικτή”.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Σύλληψη-Ιδέα, Σκηνοθεσία: Ελένη Οδυσσέως

Παίζουν οι ηθοποιοί: Πωλίνα Ματθαίου, Γεωργία Νικολάου

Χορογραφίες: Γιώργος Οδυσσέως

Σκηνικά: Νιόβη Κωνσταντινίδου

Κοστούμια: Νιόβι Κωνσταντινίδου, Ελένη Οδυσσέως

Καπέλα & Κούκλες: Ανδρούλα Εμπεδοκλέους

Μουσική Επιμέλεια: Ελένη Οδυσσέως

Σχεδιασμός Φωτισμού: Σταύρος Τάρταρης

Διδασκαλία Μουσικού Παιχνιδιού: Χριστίνα Χαραλαμπίδου

Διερμηνέας Κυπριακής Νοηματικής Γλώσσας: Θέκλα Ελευθερίου

Χορηγός: Πολιτιστικές Υπηρεσίες Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού & RED STAGE THEATRE

Αλαντίν: ένας θαυμάσιος, καινούργιος κόσμος

Κύπρος : Αλαντίν: ένας θαυμάσιος, καινούργιος κόσμος

Η Παιδική Σκηνή του Σατιρικού Θεάτρου παρουσιάζει το υπέροχο παραμύθι «Αλαντίν: ένας θαυμάσιος, καινούργιος κόσμος» σε μορφή ενός μιούζικαλ για όλη την οικογένεια, σε διασκευή και σκηνοθεσία Παναγιώτη Μπρατάκου.

Η πολυαγαπημένη ιστορία «ο Αλαντίν και το Μαγικό Λυχνάρι!» , που προέρχεται από την σπουδαία συλλογή αραβικών παραμυθιών «Χίλιες και Μία Νύχτες», ζωντανεύει στην Παιδική Σκηνή του Σατιρικού Θεάτρου.

Ακολουθήστε τον Αλαντίν στις περιπέτειές του στη σαγηνευτική Άγκραμπα, ανακαλύψτε το μαγικό λυχνάρι, ταξιδέψτε με το ιπτάμενο χαλί και πολεμήστε τον κακό μάγο!

Ένα φαντασμαγορικό musical, που μιλάει για τις ανθρώπινες αξίες και τη δύναμη της αγάπης, με πολύ χιούμορ, εντυπωσιακές χορογραφίες, περιπέτεια και τραγούδια!

Μια παράσταση που θα λατρέψουν οι μικροί και θα αγαπήσουν οι μεγάλοι.

Το Έργο:

« Εγώ δεν είμαι ήρωας! Κάνω το καλό, γιατί ακολουθώ την καρδιά μου, γιατί χαμογελώ, όταν συναντώ στο δρόμο μου ευτυχισμένους ανθρώπους!»

Στα βάθη της Ανατολής, στη μυστηριώδη πόλη Άγκραμπα, ένας αλητάκος με το όνομα Αλαντίν ονειρεύεται ένα κόσμο χωρίς αδικίες και μίση, μια ονειρική πολιτεία της ειρήνης, της δικαιοσύνης και της αγάπης, στο πλευρό της πριγκίπισσας Γιασμίν. Η ζωή του Αλαντίν αλλάζει όταν εντελώς τυχαία τρίβει ένα παλιό λυχνάρι απ’ όπου ελευθερώνεται ένα γλυκύτατο Τζίνι, το οποίο υπακούοντας τις εντολές του νέου του αφέντη, τον μετατρέπει σε πρίγκιπα. Αλλά ο Τζαφάρ, ο κακός μάγος και εχθρός του Αλαντίν, θέλει να κλέψει το λυχνάρι και τις δυνάμεις που αυτό κρύβει, για να κυβερνήσει τον λαό της Άγκραμπα με τη δύναμη και τον φόβο. Ο Αλαντίν τώρα, για να μπορέσει να τον νικήσει και να σώσει τον λαό και την αγαπημένη του πριγκίπισσα, πρέπει να αποδείξει ότι είναι πρίγκιπας εκεί που μετράει περισσότερο: στην καρδιά!

Το έργο μιλάει για την αιώνια μάχη ανάμεσα στο καλό και το κακό, το δίκαιο και το άδικο, την αγάπη και το μίσος. Το παράδειγμα της μεγάλης καρδιάς του μικρού Αλαντίν μας διδάσκει πόσο σημαντικό είναι να προσπαθούμε να διεκδικούμε με τις πράξεις μας το καλό των πολλών ανθρώπων και όχι των λίγων. πόσο σημαντική είναι η δύναμη της αληθινής δημοκρατίας και ότι τελικά ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΠΑΝΤΑ ΘΡΙΑΜΒΕΥΕΙ ΕΙΝΑΙ Η ΑΓΝΗ ΑΓΑΠΗ ΚΑΙ Η ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗ!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία/Διασκευή: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΠΡΑΤΑΚΟΣ

Βοηθός Σκηνοθέτη/Διδασκαλία Σκηνικής Πάλης: ΑΝΤΩΝΗΣ ΚΑΛΟΓΗΡΟΥ

Χορογραφίες/Κίνηση: JAY ΣΤΑΜΑΤΑΡΗΣ & NOUTSA ΠΟΥΛΟΥΖΑΣΒΙΛΙ (Τ.Ε.Α.Μ.)

Σκηνικά/Κοστούμια: ΕΛΕΝΗ ΙΩΑΝΝΟΥ

Βοηθός Σκηνογράφου/Ενδυματολόγου: ΣΩΣΑΝΑ ΤΟΜΑΖΟΥ

Σχεδιασμός Φωτισμού: ΒΙΚΕΝΤΙΟΣ ΧΡΙΣΤΙΑΝΙΔΗΣ

Μουσική Προσαρμογή & Διδασκαλία: ΤΑΣΟΥΛΑ ΒΟΡΚΑ

Οπτική Επικοινωνία: ΛΕΑΝΔΡΟΣ ΤΑΛΙΩΤΗΣ

ΤΟΥΣ ΡΟΛΟΥΣ ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ: ΑΝΤΩΝΗΣ ΚΑΛΟΓΗΡΟΥ, ΗΛΙΑΣ ΑΝΔΡΕΟΥ, ΕΙΡΗΝΗ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ, ΜΑΡΚΟΣ ΚΑΛΛΗΣ, ΕΛΕΝΗ ΖΑΝΤΗ, ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΖΑΚΑΣ, ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΑΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΥ, ΓΕΩΡΓΙΑ ΣΑΒΒΑ, ΠΟΛΥΣ ΧΑΤΖΗΚΩΣΤΑ, ΕΣΤΕΛΑ ΤΕΜΠΡΙΩΤΗ.

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

• ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΣΑΤΙΡΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ

Κάθε ΚΥΡΙΑΚΗ στις 10.30π.μ.

ΣΑΤΙΡΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Πολιτιστικό Κέντρο Βλαδίμηρος Καυκαρίδης

Οδός Βλαδίμηρου Καυκαρίδη 11-15

Αγλαντζιά, Λευκωσία 2102, Κύπρος

Email: [email protected]

Πληροφορίες/Κρατήσεις: 22312940, 22421609

Εισιτήρια: www.soldoutticketbox.com

Πληροφορίες/Κρατήσεις: ΣΑΤΙΡΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ 22312940, 2242160

Τα δώρα των καλικαντζάρων

Κύπρος : Τα δώρα των καλικαντζάρων

Έχετε σίγουρα ξανακούσει για χριστουγεννιάτικα παραμύθια με ορφανά κορίτσια που μια κακιά θεία τα κακομεταχειρίζεται. Όμως δεν έχετε ξανακούσει ότι είναι πραγματική τύχη να συναντάς καλικαντζάρους χριστουγεννιάτικα. Μια χριστουγεννιάτικη ιστορία για ένα τέτοιο κορίτσι, λοιπόν, που για καλή της τύχη συναντά τους καλικάντζαρους οι οποίοι αν και περιβόητοι για τις παγαποντιές τους, αναγνωρίζοντας την καλοσύνη της, της προσφέρουν δώρα μαγικά. Η ζήλια της θείας της, όμως, δεν την αφήνει σε ησυχία και οι καλικάντζαροι αναλαμβάνουν δράση. Θα καταφέρουν τα τερτίπια των καλικαντζάρων να αλλάξουν τη ζωή του κοριτσιού;

Η αφηγήτρια Μαρίνα Κατσαρή και ο μουσικός Βαγγέλης Γέττος επιστρέφουν με μία διαφορετική, χιουμοριστική χριστουγεννιάτικη παράσταση για τα παιδιά και όλη την οικογένεια και μαζί με το σκηνικό και τους φωτισμούς της Ρεβέκκας Κατσαρή δημιουργούν μία ιδανική χειμωνιάτικη ατμόσφαιρα στη ζεστή σκηνή του Artos Foundation.

Παραστάσεις: Σάββατα και Κυριακές 7, 8, 14, 15, 21, 22 Δεκεμβρίου 2019. Ώρες: 11.00 & 17.00 (διπλές παραστάσεις). Για συνοδευόμενα παιδιά ηλικίας 5+.

Τιμή Εισιτηρίου: 8€

Κρατήσεις και πληροφορίες : 96753271

Πολιτιστικό και Ερευνητικό ίδρυμα ARTos

Λεωφόρος Αγίων Ομολογητών 64

Λευκωσία, Λευκωσία 1080, Κύπρος

Email: [email protected]

Τηλέφωνο: 22445455

Home